第四版：文艺·副刊
上世纪四十年代后期，宝丰城有班“二黄”戏，扎在城关南后街东头楼院，这个戏班有“三土”：土台子、土座儿（即满地一片土坯头儿、砖头块儿）、戏装也是灰头土脸。演员“七戏子八牙”，穷凑合；露天演戏，穷对付。
到了五十年代，鸟枪换炮，成立个宝丰豫剧团。场子在城关东大街路北一大院。次第搭棚、横几、设座儿，俨然是一个剧场了。一旦开幕，有幕有景，座无虚席。还有卖香烟的，卖花生、瓜子的，硬是把观众伺候得舒舒服服、得得劲劲。
戏装道具双新，演员名角儿荟萃。顶尖的角儿是唱红脸的吴银船。一场《古城会》令观众为之倾倒。他嗓音浑厚、字正腔圆、沉郁而高吭，一亮相就是满堂彩。只见关老爷一脸枣红颜色，三绺髯口飘撒，丹凤眼、卧蚕眉、绿巾绿甲、手执青龙偃月刀，扮相威风凛凛，相貌堂堂、武将身份、文人架式、一步一个架式，将帅风度十足。
还有男扮女相的演员许金柱，城关南后街人，我的同乡，也是名角儿。虽五十多岁了，一旦装束上场，虽徐娘半老却丰姿绰约，十分耐看。他（她）唱腔圆润清顺、韵味甜美、流畅不涩如行云流水。人家上世纪六十年代还曾享受过国家级津贴哩！
李山娃，扮相俊美英挺，场场《长坂坡》百看不厌，白甲银矛在曹营中杀得七进七出如入无人之境。靠旗小生之最。
至于其他短打武生也不含糊，后跟头不楞楞翻得和鲁迅的《社戏》中写的铁头老生也差不了多少。
白云秋，山娃之妻，旦角一流，扮相唱工俱佳。艳扮一出，一片掌声。只见她面如春色、目如杏仁儿、流转顾盼、沉鱼落雁。前年回访宝丰，故地登台，仍受欢迎。
老生刘连增，也很值得说道。他身材健硕、扮相雄壮、一表堂堂、威气八面、唱腔宏亮、响遏行云，即使在南岭笔山都依稀可闻，却落了个“使死不叫好”的外号。太可惜了！
为啥有此评价？君不见好的唱工讲究抑扬拖宕、快慢起伏、声情并茂，一唱三叹，千变万化，靠的是艺术的天资、悟性和创造性，审美的细胞兑不了假。若是无平无仄如非洲狮吼、峡江猿啼，即是声震屋瓦、响彻云霄，也只是震耳欲聋、味同嚼蜡，亦只如涩水，索然何趣？
再说说宝丰戏的魅力，不仅大人喜听乐看，就连小孩也着迷不已。君不见忠臣孝子、才子贞女、帝王将相，及华夏的仁人志士，极尽了千年云月、万古悲欢，演绎了市井五味、社会百态，感荡而流淌了观众多少清泪矣！
袍服绣锦带嵌玉，发人顿生青云思；大将出场胆气豪，腰横宝鞘霜刃刀。也会让一颗孩稚之心中充斥了些许凛然之豪。何况还有管弦之奏，让人心耳共乐呢。
买票看戏当然天经地义，但是小孩子家哪有钱买票？老想看戏就作“墙上君子”，一经被捉毫不客气，揪住耳根请请去去。我有心效而翻之却无那个胆子，还是买票为宜。持票理直、十足底气、大大方方、昂头进去、见缝插身、扛扛挤挤。但是站着看戏仍不美气，于是就一咬牙充大尾巴鸟儿买坐票！前排票贵买不起，就买末一排便宜的，既可坐又可立，坐在凳子上吃花生，站在凳子上放眼而望一览无余。
时光如戏，我已垂垂老矣。足不出户、不拥不挤、一尘不染、清清气气。视频上好戏连续、九洲十集、五光十色、千红万紫，十大剧种京、评、豫……越剧、沪剧、黄梅戏，三秦晋剧、两河梆子，目不暇接、如醉如痴。国粹京剧更是高端之戏，戏目济济：《一箭仇》《二进宫》《三岔口》《四进士》《五人义》……名角如云，流派纷呈，念、唱、做、打，内含颇丰，倾东海之水流不尽，尽南山之竹书不罄；一代粉墨千秋义，八方风采万代情。但是京剧、豫剧各有奇，各领风骚各如诗。
言之不尽，再打油吟：
宝丰戏剧目展：《柳绿云》《桃花庵》《五凤岭》《两狼山》《三滴血》《三哭殿》《劈山救母》《打焦赞》……
演员阵容亦可观：张占标团长兼，程秋法是襟连，王老九掌鼓板，还有陈红旗这位书写戏报的演职员……
幕拉过、舞美现：张化敏画精湛，金梅生大师有真传，还有大匠名梁会，北三里营村有家园；如椽大笔双挥洒，柳色如染雨如烟，桃花如面送归船，这系《白蛇传》中的大景观。
水滔滔、似被淹，浪漫漫、在眼前，人工操作会动弹，这是《张羽煮海》中的动景观。
微言可畏不可管：就这刷子充好汉？比之京美如天渊，井蛙池鱼观大天！远茫茫、近漫漫，大江浪、任舒卷，巨火烧、任炽烜，这是火烧《赤壁》中的高端大气美景观。千军万马五出场，四面八方染醉颜。
寸有长，尺有短，莫以此长量彼短，取长补短放眼量，优势互补最长远。